El 31 Congreso Internacional de la Friedrich Nietzsche Society revisará la influencia decisiva de la filosofía, la tragedia y la cultura griegas en el pensamiento del filósofo alemán y la vigencia de su legado.
Madrid acoge una de las exposiciones más interesantes de este verano: una retrospectiva sobre Bárbara Allende Gil de Biedma, más conocida como Ouka Leele, y otros artistas de su generación con quienes conformó el vibrante tejido artístico de la capital en los 80.
El Museo Arqueológico Nacional de Nápoles ha dedicado una gran exposición a Parténope, la sirena que según la leyenda fundó la ciudad: cerca de 250 obras, del siglo VIII a. C. hasta hoy, recorrieron la metamorfosis de estas criaturas legendarias, de temibles mujeres pájaro a seductoras con cola de pez. Un viaje por el mito desde el canto que Odiseo escuchó atado al mástil hasta la Sirenita de Walt Disney.
El templo más antiguo del planeta se levantó hace 12000 años en el sureste de Anatolia, mucho antes que la rueda, la agricultura o las pirámides. Descubierto en 1994 por el arqueólogo alemán Klaus Schmidt, Göbekli Tepe reúne pilares monumentales en forma de T cubiertos de animales tallados que obligan a repensar el origen de nuestras primeras civilizaciones. Sus hallazgos se muestran ahora en la James Simon Gallery de Berlín.
La Catedral de Burgos acoge Picasso. Raíces bíblicas, la primera exposición monográfica del artista en una catedral española. Cuarenta y cuatro obras procedentes en su mayoría de la colección de su nieto Bernard Ruiz-Picasso revelan cómo Pablo Picasso (Málaga, 1881 – Mougins, 1973), aun declarándose ateo, nunca dejó de dialogar con la iconografía cristiana que heredó de su infancia española.
El Ministerio de Cultura griego acaba de aprobar la restauración integral del Achilleion, el palacio que la emperatriz Isabel de Austria levantó en Corfú en honor de Aquiles. Entre jardines suspendidos sobre el mar Jónico, Sisi encontró en el héroe de Homero un espejo de su propia melancolía y de su afán de libertad.
El Palazzo della Signoria es el escenario de la exposición de la Royal Academy de Londres que trata del encuentro entre Miguel Ángel, Leonardo y Rafael en Florencia hacia 1504. También se ocupa del papel del dibujo en el proceso creativo. El elemento central de la exposición es el célebre Tondo Taddei de Miguel Ángel.
Las obras de Cragg están generadas por una raíz central a partir de la cual se desarrollan numerosas ramificaciones, reflejando la naturaleza. Considera que la escultura es una de las pocas vías a través de las cuales el ser humano tiene la capacidad de crear nuevas formas que no pertenezcan al mundo funcional.
Tras los daños sufridos por el huracán Beryl, el lugar vuelve a latir como epicentro de uno de los maestros de la abstracción americana, un artista que consideraba que tanto para el creador como para el espectador la contemplación del cuadro debe ser una revelación
La Navidad, tiempo simbólico de recogimiento y pausa frente al ruido cotidiano, ofrece un marco propicio para leer a Byung-Chul Han. En una época marcada por la aceleración, la hiperproductividad y la saturación informativa, el pensamiento del filósofo coreano nos invita a detenernos, a recuperar la vida contemplativa y a resistir la lógica del rendimiento permanente. Leer a Han en estas fechas no es solo un ejercicio intelectual, sino una forma de reconectar con el silencio, el cuidado del otro y el sentido profundo de lo esencial.
El libro “Cómo el mundo creó Occidente”, de la historiadora Josephine Quinn, cuestiona la idea de una civilización occidental pura y original. A través de treinta episodios que recorren cuatro mil años de historia, demuestra que lo que llamamos Occidente es fruto de intercambios, mestizajes y reinterpretaciones constantes de otras culturas. Con una narración clara y estimulante, Quinn nos invita a repensar los valores que consideramos occidentales, revelando que son, en realidad, el resultado de vínculos duraderos y fecundos con sociedades de todo el mundo.
Hannah Arendt, una de las pensadoras más influyentes del siglo XX, reivindicó el valor de la libertad, el pensamiento independiente y la acción política. Formada junto a Heidegger, Jaspers y Husserl, su obra conecta experiencia personal, filosofía y compromiso. Como exiliada, intelectual y testigo del totalitarismo, Arendt nos legó una reflexión lúcida sobre el poder, la responsabilidad moral y la necesidad de pensar en libertad para preservar la dignidad humana.
¿Cuánto daría por no recordar en el trabajo sus problemas económicos? ¿Cuánto por olvidar el avance de su depresión desde que murió su padre? Más aún: ¿se imagina ejercer su trabajo al margen de la gravedad de la vida misma, esa que se abre a la vulnerabilidad que nos constituye, incluyendo sus heridas y cargas, incomodidades y sufrimientos? ¿O al margen de sus deberes, obligaciones y responsabilidades como padre, hijo o amigo, acaso como contribuyente o ciudadano, como ser humano que se expone de continuo a las inevitables transacciones y encuentros en las múltiples dimensiones de su espacio público y social?
Richard Branson, fundador del imperio Virgin, es mucho más que un empresario: es un visionario que ha desafiado los límites del emprendimiento, la aventura y la filantropía. Desde sus inicios con una revista juvenil hasta su vuelo al espacio, Branson defiende un liderazgo humano, comprometido con el planeta y con las personas. En esta entrevista, reflexiona sobre la inteligencia artificial, el cambio climático y su vocación de transformar el mundo con pasión, empatía y acción.
Jack Ma (China, 1964) es fundador y presidente del Grupo Alibaba, una de las principales compañías de tecnología del mundo junto con Google, Facebook, Amazon y Microsoft. Está implementando cinco grandes estrategias en su grupo que prometen transformar radicalmente el comercio mundial. Su propósito es ir delegando la presidencia para centrarse en su interés fundamental: la filantropía a través de su fundación dedicando los próximos treinta años a cambiar el sistema educativo global para que pueda enfrentarse a los desafíos de la era digital.
El ex vicepresidente del gobierno de EEUU bajo la administración de Bill Clinton, Al Gore (Washington D. C., 1948), es conocido mundialmente por sus esfuerzos en la lucha contra el cambio climático provocado por el hombre. En 2007 recibió el Premio Nobel de La Paz así como un Oscar al mejor Documental (2007) por la difusión de su discurso "An Inconvenient Truth". La preocupación por el calentamiento global era algo que le perseguía desde su época como congresista en 1976. Ya en 1998 propuso el lanzamiento del satélite de la Nasa DSCOVR que se produciría años después gracias a su empeño. Aunque ganó a George W. Bush en votos populares, perdió las presidenciales del año 2000 a las que se presentaba como candidato del Partido Demócrata. Al Gore, Premio Príncipe de Asturias (2007), es también el padre político de Internet. En 1978 acuñó el término "Autopista de la información" y en 1991, como vicepresidente en el gobierno de Clinton, creó la Infraestructura Nacional de Información (NII) sobre la que se desarrolló Internet. Gore es un visionario que supo dar solución a la necesidad humana de interconexión. Superado ese reto ha migrado del activismo tecnológico al activismo medioambiental, de la interconexión a la supervivencia del planeta.
Marina Abramovic (Belgrado, 1946) es una de las mayores representantes del arte del performance en la actualidad. Entre sus próximos proyectos se encuentran dirigir la ópera Seven Deaths, dedicada a Maria Callas en el Covent Garden y la preparación de su próxima exposición para la Royal Academy of Arts de Londres, convirtiéndose así en la primera artista viva en exponer en esta prestigiosa institución después de Hockney, Kiefer, Ai WeiWei y Kapoor. Con la ayuda del artista Adam Lowe está creando las piezas de la exposición. “Tengo 71 años, estoy en la última parte de mi vida, muy consciente en hacer esta transición. Creo que cuando mueres no vas a las tinieblas sino a la luz. Lo que vamos a tratar de crear es una manera de hacerme desaparecer en la luz”. Me dice la artista antes de empezar nuestra conversación mientras observo algunas de esas obras de cualidades translúcidas que permiten vislumbrar la vida y la muerte a un mismo tiempo.
El 31 Congreso Internacional de la Friedrich Nietzsche Society revisará la influencia decisiva de la filosofía, la tragedia y la cultura griegas en el pensamiento del filósofo alemán y la vigencia de su legado.
Tito Lucrecio Caro es el gran héroe oculto de la filosofía: de su vida no sabemos casi nada y su poema De rerum natura durmió más de diez siglos, hasta que Poggio Bracciolini lo rescató de un monasterio alemán en 1417. Con motivo de la nueva traducción en verso de Luis T. Bonmatí y Ángel L. Prieto de Paula para Reino de Cordelia, este ensayo reivindica al poeta romano que puso el epicureísmo en el origen de la Modernidad.
El joven Karl Marx dedicó su tesis doctoral a Epicuro y a su teoría del clinamen, la mínima desviación de los átomos al caer en el vacío. Con motivo de la reedición de aquella obra por Biblioteca Nueva, este ensayo recorre por qué un pensador griego del siglo III a. C. iluminó al futuro autor de El Capital y qué nos siguen diciendo los clásicos cuando salta la chispa.
El pensamiento de Miguel de Unamuno se articula en torno al hombre concreto, de “carne y hueso”, y a su angustiosa lucha entre razón y vida. Desde el ansia de inmortalidad hasta la fe como impulso creador, su filosofía convierte la contradicción en motor vital, proponiendo una forma de existencia que encuentra sentido en la tensión, la duda y el deseo de perdurar.
Nadie ha visto su rostro y, sin embargo, todos reconocen su mano. Durante más de dos décadas Banksy ha convertido los muros del mundo en titulares: de las ratas de Bristol al cuadro que se autodestruyó en plena subasta, de un hotel frente al muro de Belén a los animales que se escaparon por las calles de Londres. Esta es su biografía, sus obras y la estela de polémica que lo acompaña.
El talento de Jackson Pollock, combinado con una personalidad compleja, una vida turbulenta marcada por el alcoholismo y una muerte violenta y temprana, ha generado una auténtica leyenda a su alrededor. Pero en realidad, es su obra la que nos apela.
Pintor, escultor, teórico, espiritualista, patafísico, dadaísta y apasionado por el ajedrez, Max Ernst es sin duda uno de los artistas más completos y complejos de la historia del arte a nivel mundial. Hoy sigue siendo un referente de la modernidad cuya obra brilla por su capacidad de transgresión, sus constantes innovaciones y su enorme versatilidad.
Gerhard Richter es uno de los grandes artistas de nuestro tiempo. Su obra brilla por sí sola: coherente, siempre en evolución, poderosa y llena de matices, ha influido con fuerza en generaciones de artistas a lo largo de las décadas. Richter defiende que el arte, y sobre todo la pintura, no es una herramienta para representar la realidad: son una realidad por sí mismas.
