Las 10 Mejores Exposiciones de Arte en Madrid
Actualizado el 15 de Septiembre de 2026
Las mejores exposiciones en Madrid que no te puedes perder. Descripciones fotos y videos. Os recomendamos las mejores exposiciones que actualmente se pueden visitar en la capital, que completa a la serie de exposiciones en Londres, París y Nueva York. Esta lista se irá actualizando periódicamente.
Arte y Misericordia:
El barroco de la Santa Caridad de Sevilla en Madrid
Hasta el 22 de Noviembre
El Centro Conde Duque de Madrid invita al público a disfrutar de un conjunto de pinturas realizadas en la segunda mitad del siglo XVII, la Edad de Oro del Barroco español, para el Hospital de la Santa Caridad y la iglesia del Señor San Jorge de Sevilla. La rehabilitación de ambos espacios ha permitido cesionar las obras al centro madrileño: una serie excepcional a cargo de artistas como Bartolomé Esteban Murillo, Juan de Valdés Leal y Pedro Roldán, entre otros. La temática fue concebida por el fraile Miguel Mañara, de la Hermandad de la Santa Caridad, y gira en torno a las obras de misericordia realizadas por el ser humano. Un compendio de enorme belleza, dinamismo y calidad que brilla en la programación de los Veranos de la Villa de la capital.
Bailad, Bailad, Malditos. Carlos Aires
Hasta el 24 de Enero
Con el subtítulo ‘Una pista de baile en un espacio apuntalado’, el arista Carlos Aires transforma la Nave 0 (antigua cámara frigorífica del Matadero de Madrid) en un espacio donde la danza se entrelaza con la inquietud, la euforia y las tinieblas. En esta instalación site specific, Aires viste el espacio con más de cien puntales y le insufla vida a través de una veintena de pantallas, en las que todo tipo de personajes acompañan al visitante en su baile personal. La sala, que se calcinó en un antiguo incendio, presume de sus heridas y las hace partícipes de la experiencia: un paisaje de metal y piedra que se inunda de sonidos, presencias, luces y sombras, donde el espectador es invitado a participar en un baile a medio camino entre el desasosiego y la percepción.
Carmen Laffón. Variaciones
Hasta el 27 de Septiembre
Fallecida en 2021, Carmen Laffón es una de las máximas exponentes de la pintura figurativa moderna española. Reconocida como artista de primera línea, fue la segunda mujer en ingresar en la prestigiosa Academia de Bellas Artes de San Fernando. El Museo Thyssen-Bornemisza reúne 77 de sus obras en la exposición ‘Variaciones’, un título inspirado por las temáticas recurrentes que Laffón retrató a lo largo de su trayectoria: la muñeca Marcelina, la cuna, los cestos, los armarios, el Coto de Doñana, las viñas, la cal y las salinas. Un magnífico compendio de óleos, carboncillos y esculturas que reflejan la delicadeza y la sutilidad de la visión de la artista, cuyo interés por la pintura en sí misma llegó a superar el de los temas que reflejaba, acercándose cada vez más la abstracción.
Mitologías modernas: Ouka Lele & Co.
Hasta el 18 de Octubre
En 1987, la artista y fotógrafa Ouka Lele intervino el paisaje urbano de la fuente de La Cibeles de Madrid para realizar su obra ‘Rapelle toi, Bárbara!’, que recrea la historia de la mitología clásica de Hipómenes y Atalanta. Fue un momento decisivo que generó una obra icónica, y que revitalizó la influencia de la mitología en el arte español de la época. La exposición de la Sala Alcalá 31 recupera ese impulso y reúne una serie de obras emblemáticas de la artista madrileña y sus coetáneos, todas ellas centradas alrededor de la mitología. Así, el público podrá admirar trabajos de figuras de la talla de El Hortelano, Dis Berlín, Ceesepe, Sigfrido Martín Begué o Guillermo Pérez Villalta, entre otros, que recrean imaginiarios donde la tradición del folklore se combina con el surrealismo, la Movida y la tradición helenística en un universo fascinante, lleno de modernidad.
A la manera de Italia. España y el Gótico Mediterráneo (1320-143)
Hasta el 20 de Octubre
El Trecento italiano llegó a las costas mediterráneas y permeó las culturas peninsulares con una fuerza inusitada. Antes del Renacimiento, Italia y España generaron una corriente de intercambio que fructificó en magníficas obras de arte, orfebrería, textiles y manuscritos iluminados llenos de profundidad, estética y simbolismo. El Museo del Prado celebra este diálogo entre culturas mediterráneas con una exposición excepcional que se centra en la la influencia italiana en el arte español de la época y la correspondiente respuesta que se generó en la península, siendo acogida con pasión por parte de Italia. La muestra despliega más de un centenar de obras, estructuradas en cuatro capítulos: Antes de la Peste Negra, El Puente de Aviñón, Entre la Corte y el Convento, La Mirada Cautiva y Viajes de Ida y Vuelta.
Félix González-Torres: Dulce Venganza
Hasta el 17 de Octubre
El artista cubano afincado en Nueva York trajo su obra a España por primera vez en 1991, con motivo de su participación en una exposición colectiva. Treinta y cinco años después, el Museo Reina Sofía le dedica una retrospectiva titulada ‘Dulce Venganza’: un concepto profundamente paradójico alrededor del cual el artista articula el punto de vista de su trabajo. La diferencia y la contradicción son parte fundamental de la obra de González-Torres, que combina en sus instalaciones la inspiración poética y lúdica con la denuncia social y política. Como señalan los comisarios de la muestra, «el marco central de ‘Dulce venganza’ consiste en mostrar cómo la obra de Gonzalez-Torres sostiene simultáneamente múltiples condiciones, a menudo aparentemente opuestas.» Una exposición que invita al espectador a formar parte del trabajo artístico, convirtiendo la experiencia meramente visual en participación y transformación.
Soy Asurbanipal. Rey del mundo, rey de Asiria
Hasta el 4 de Octubre
A través de una cuidada selección de objetos procedentes de la colección del British Museum, Caixaforum Madrid organiza esta exposición que recrea la vida y el legado de Asurbanipal. En vida fue uno de los hombres más poderosos del mundo entonces conocido; posteriormente fue relegado al olvido, y esta muestra pretende devolverle el lugar que le corresponde en el imaginario de la Humanidad. Su reinado fue a un tiempo violento y progresista, bélico y culto: como gobernante, expandió el Imperio Asirio e impulsó las artes, el pensamiento y las corrientes humanísticas de su época. La exposición muestra las luces y las sombras de una figura histórica de relevancia universal, y permite también conocer los modos de vida, las costumbres y el arte del siglo VII a.C.
Exposiciones Madrid
Pensamos que el arte no está reservado a unos pocos, es universal y comunica un extenso mundo que ofrece innumerables opciones y talentos en todas las expresiones.
Madrid posee una enorme riqueza en museos, galerías, salas de arte, con solo mirar a nuestro alrededor, podemos observar que hasta en las calles madrileñas, se puede ver un destello arquitectónico artístico.
Hay demasiadas cosas para ver, comentar y descubrir, en la apasionante metrópolis. Exposiciones Madrid se hace eco de la historia, actualidad y futuro, de la gran ciudad, dado el patrimonio cultural que la rodea, digno de conocer y redescubrir.
Galerías de arte, museos, artistas, salas de arte, instituciones culturales y diversas entidades, promocionan la pintura artística, una expresión viva y actual. Una ciudad emblemática que constantemente se expresa, cautivando a los miles de visitantes que disfrutan del arte en plenitud. Exposiciones Madrid propone citas impostergables, para los turistas o residentes que quizá sin saber de arte, reconocen el gran valor de las obras que alberga la capital y los más versados en el tema aprecian, los grandes tesoros que conserva.
La pretensión de la página, es aportar humildemente, recomendaciones sobre lo que para mí son las diez mejores exposiciones de arte en Madrid , siempre actualizándolas para mantenerlas al día.
